安提帕羅斯島上的Maison Bardot畫廊是一座經過翻修的基克拉迪風格住宅，由MPNYC建築師Andreas Kostopoulos和James McNally設計。這一項目將Bardot酒吧和餐廳（設計於2023年）擴展到了這座前造船工的家中，轉變為一個以希臘為主題的餐飲體驗。設計結合了傳統工藝和現代影響，在外立面上使用乾草、黏土和石灰石灰泥，並在內飾空間中運用了白色石灰洗，這是一種希臘群島常見的設計元素。
Bardot和Maison Bardot的共同目標是體現對希臘群島的負責任改造，而不是充斥主街的剝削性旅遊陷阱。通過使用傳統技術恢復外立面和增加充滿活力的戶外座椅，這些空間致力於凸顯本地工藝，增強公共領域的活力，創造一個融合設計、休閒、款待和街頭生活的新市民文化中心。Maison Bardot的設計不僅僅是建築上的創新，更是對文化的尊重和延續。這種設計理念反映了現代建築如何在保留傳統工藝的同時，融入現代生活的元素。
Maison Bardot：基克拉迪設計與當代藝術的交融
Maison Bardot將Bardot現代基克拉迪設計語言延伸到一個新空間。MPNYC建築師將這個畫廊設想為一個‘本地化的白盒子’，其逐漸彎曲的牆壁打破了典型展覽空間的幾何結構。凹凸不平的灰泥牆壁創造了水平透視線，增強了這種效果。陶土磚為地面和三維展示台及牆壁增添了一抹赭色。一個獨立隔斷，將前後區域分開，引導訪客前往隱藏的後畫廊，可以看到一片野生花園。一個超大的燈箱提供均勻柔和的光線。
這一多功能空間可以容納各種文化用途，包括與位於雅典的古董商Antiqua的首次合作，後者以其世界級的中世紀家具和物品而聞名。Maison Bardot獨特的設計打破了傳統畫廊的刻板感，挑戰策展人將本地建築融入展覽。對於Antiqua來說，這意味著一系列由著名設計師如Ettore Sottsass、Gaetano Pesce、Tito Agnoli和Afra e Tobia Scarpa設計的國際物品，與簡約的基克拉迪空間形成獨特對話，以新的方式重新定義彼此。
除了藝術展覽，Maison Bardot還計劃舉辦各種文化活動，包括藝術工作坊、講座和社區聚會。這些活動不僅為當地居民提供了一個學習和交流的平台，也吸引了來自世界各地的遊客，促進了文化交流與理解。通過這些活動，Maison Bardot不僅僅是一個展示藝術品的場所，更是一個文化交流和社區建設的中心。
Maison Bardot的成功不僅在於其獨特的設計和高質量的藝術展覽，還在於其對當地文化的深刻理解和尊重。通過與當地工匠的合作和對傳統技術的使用，Maison Bardot不僅保留了安提帕羅斯的文化遺產，還為其注入了新的生命力。這種對文化的尊重和創新的結合，使得Maison Bardot成為一個真正獨特的藝術空間，也為其他藝術空間和文化項目提供了一個榜樣。
此外，Maison Bardot還致力於環境保護和可持續發展。在設計和建造過程中，盡量使用本地材料和可再生資源，以減少對環境的影響。通過這種方式，Maison Bardot不僅是一個美麗的藝術空間，也是一个環保的典範。
總的來說，Maison Bardot不僅是安提帕羅斯島上的一個新地標，也是一个融合了傳統與現代、藝術與文化、設計與環保的多功能空間。它的成功不僅在於其獨特的設計和高質量的藝術展覽，更在於其對當地文化和環境的深刻理解和尊重。隨著時間的推移，Maison Bardot必將成為一個吸引世界各地藝術愛好者和文化愛好者的重要場所
